¿ERES CREADOR Y TE HA PASADO ALGO ASÍ?

¿Alguna vez has sentido que tus ideas son solo un ‘collage’ de cosas que ya existen, pero no logras hacerlas realmente tuyas?

¿Te ha pasado que, por más que intentas empezar un proyecto, tu mente se queda en blanco y terminas posponiéndolo una y otra vez?

¿Tienes mil ideas empezadas, pero ninguna terminada porque no sabes cuál elegir o cómo darles un cierre?

¿Alguna vez has creado algo que te encanta, pero cuando te preguntan ‘¿qué significa?’ te quedas atascado sin saber cómo explicarlo?

¿Te paraliza el miedo a equivocarte hasta el punto de preferir abandonar un proyecto antes de intentar algo nuevo?

¿Sientes que repites las mismas técnicas o estilos por seguridad, aunque en el fondo sabes que necesitas innovar?

En Arte/Investigación hemos creado un INTENSIVO DE ESTRATEGIAS CONTEMPORÁNEAS PARA DESARROLLAR HABILIDADES CREATIVAS.
Se trata de un Programa Intensivo que trabaja 6 habilidades creativas clave, científicamente diseñadas para ayudarte a romper bloqueos, recuperar tu originalidad y llevar tus proyectos a un nuevo nivel.

Objetivo General

Brindar herramientas práctico-reflexivas del arte contemporáneo para desarrollar 6 habilidades creativas clave (pensamiento divergente, abstracción y síntesis, asociación inusual, adaptabilidad, narrativa visual y juicio crítico), con el fin de superar bloqueos comunes y fortalecer la identidad estética personal.

¿Qué vamos a hacer?:

Este programa integra una revisión crítica de autores y conceptos fundamentales del arte contemporáneo, complementada con casos de estudio de diversas disciplinas creativas. A través de ejercicios guiados, los participantes identificarán y desarrollarán su estética personal, mientras que con ejercicios prácticos estimularán el pensamiento reticular para generar conexiones inusuales. Cada sesión incluirá desafíos específicos que permitirán poner en práctica estas herramientas, fomentando tanto la reflexión conceptual como la ejecución.

Descubre un nuevo nivel en tu proceso creativo

¿Sientes que dependes demasiado de las influencias de otros creadores, pero no logras encontrar tu propia voz? En este programa, trabajaremos en reconocer tus referentes para transformarlos en inspiración genuina, sin caer en la copia inconsciente. Aprenderás a desarrollar originalidad y experimentación mediante técnicas que te ayudarán a romper con lo convencional y explorar caminos inéditos. Dominarás la abstracción y síntesis para simplificar ideas complejas y darles mayor fuerza visual o conceptual.

Con la cartografía estética personal, mapearás tus tendencias y patrones creativos para entender mejor tu estilo y cómo evolucionarlo. Explorarás la hibridación y transdisciplinariedad, combinando técnicas, materiales y saberes de distintos campos para enriquecer tu práctica. Potenciarás tu capacidad de asociación inusual y pensamiento divergente, generando conexiones sorprendentes que lleven tu trabajo a nuevos territorios.

Profundizarás en los intereses y sentidos profundos que mueven tu obra, identificando los temas y valores que realmente te importan. Mejorarás tu conceptualización y narrativa, aprendiendo a comunicar tus ideas con claridad y coherencia. Desarrollarás narrativa visual y adaptabilidad para ajustar tu mensaje a diferentes contextos sin perder esencia.

Como desafío final, imaginarás un proyecto social imposible, liberando tu mente de límites y cuestionando las reglas establecidas. Reflexionarás sobre sociedad y cultura para que tu obra dialogue con el mundo que te rodea. Y, finalmente, afinarás tu juicio crítico para tomar decisiones creativas más seguras y consistentes.